إن مشاهدة لقطات تلفزيونية من عرض أزياء للأزياء الراقية بالصدفة يمكن أن يفاجئ ويصدم المشاهد غير المستعد. وفي الوقت نفسه، فإن عروض هذه الملابس تجذب انتباه الجمهور والصحفيين، كونها صناعة منفصلة. فما هي أهداف منظمي عروض الأزياء هذه ومصممي الأزياء الذين يصنعون مثل هذه الملابس؟
آخر صيحات الموضة - ماذا يعني هذا المصطلح؟
ظهر مفهوم الهوت كوتور أو الهوت كوتور في منتصف القرن التاسع عشر. يُترجم هذا التعبير حرفيًا من الفرنسية ويعني "الخياطة العالية". وشمل ذلك نماذج ملابس حصرية تم تصميمها حسب الطلب للمناسبات الخاصة. لم تكن هذه الأشياء مخصصة للارتداء اليومي وبمرور الوقت أصبحت قطعًا متحفية تقريبًا.
وكان الممثل الأول لهذا الاتجاه في الموضة هو الإنجليزي تشارلز فريدريك وورث، الذي افتتح أول دار أزياء في باريس. كما أسس نقابة تحدد مصممي الأزياء الذين يمكن تصنيفهم على أنهم أزياء راقية. ولا يمكن الحصول على الشهادات المقابلة إلا من خلال دار أزياء لديها فرع خاص بها في العاصمة الفرنسية، وعدد معين من الموظفين وتقدم مجموعتين من الملابس على الأقل سنويًا.
بالمناسبة! يمكن لخمسة عشر علامة تجارية فقط أن تتباهى بوجود مثل هذه الوثيقة. بالإضافة إلى ذلك، وكاستثناء، تم إنشاء مجموعة من الأعضاء المقابلين، والتي شملت دور الأزياء الموجودة في بلدان أخرى.
لماذا تقام كل هذه العروض؟
في كثير من الأحيان، تنتج لقطات من عرض الأزياء التالي انطباعا لا يمحى، ومحاولة تخيل المكان الذي يمكنك الذهاب إليه في مثل هذه الجماعات، يجعلك تتعب عقلك. في أثناء، عروض الأزياء هذه لها هدف عادي للغاية - وهو تحقيق الربح.
صناعة الأزياء هي عمل تجاري مثل أي مجال آخر من مجالات النشاط البشري. بالإضافة إلى المجموعات الإلزامية المطلوبة للحصول على شهادة من نقابة الأزياء الراقية، فإن أي مصمم ينتج المزيد من العناصر المألوفة لكل يوم. تشكل مبيعاتهم غالبية مبيعات الشركة.
إذن، ما هي الأهداف التي يسعى مصممو الأزياء إلى تحقيقها عندما يلبسون عارضاتهم فساتين فاضحة؟ الشيء الرئيسي هو، بطبيعة الحال، لفت الانتباه إلى علامتك التجارية. أي حدث في مجال الموضة يجذب الكثير من الاهتمام والتغطية الصحفية والعروض التلفزيونية. كل هذا يساهم في الترويج للعلامة التجارية والاعتراف بها. في كلمة واحدة، كل ما يسمى الآن بالكلمة العصرية "الضجيج".
بجانب! خلال عرض الأزياء، يمكن للمصمم أن يعرض بعض أفكاره وتقنياته، والتي ستجد بعد ذلك مكانها في عارضات الملابس اليومية. بالنسبة لمصممي الأزياء الطموحين، يمكن أن تساعدهم المشاركة في العروض في جذب انتباه الشركات المعروفة وتلقي عروض التعاون.
لماذا تتزايد إبداعات مصممي الأزياء غير العادية كل عام؟
في كل الأوقات صدمة الجمهور تعني جذب المزيد من الاهتمام لنفسه. وهذا هو أحد الأهداف الرئيسية لأي مصمم أزياء.
لذلك، في عشرينيات القرن العشرين، قدمت كوكو شانيل "فستانها الأسود الصغير"، الذي أصبح أحد رموز صناعة الأزياء. بعد نهاية الحرب العالمية الثانية، التي استنفدت الكثير من الطاقة والموارد، أراد الناس أن يشعروا بالقليل من الرفاهية، وأن يلمسوا الجمال. كل هذا أعطى زخما جديدا لتطوير الصناعة.
أعاد الفرنسي كريستيان ديور الكورسيهات إلى الموضة، وظهرت عارضات الملابس مع عناصر الزي العسكري. وفي الستينيات، كانت الثورة الجنسية أحد أسباب ظهور التنانير القصيرة. لذلك، سنة بعد سنة، يبتكر مصممو الأزياء طرقًا جديدة لتبقى في الذاكرة وتفاجئ الجمهور. ومن الطبيعي أن تدهش إبداعاتهم تدريجياً أكثر فأكثر.
الإبداع في عالم الموضة – كيف نتعرف عليه؟
هناك مفهوم آخر يتعلق بالموضة وهو الملابس الجاهزة. ترجمتها من الفرنسية تعني "جاهز للارتداء". تشمل هذه الفئة على وجه التحديد تلك الملابس المصممة للاستخدام اليومي.. في عام 1957، تم طرد بيير كاردان من نقابة الأزياء الراقية لإنشاء مثل هذه المجموعة. ومع ذلك، في السنوات اللاحقة، أخذت الملابس الجاهزة مكانها بقوة على المنصة.
كل شيء آخر هو بالضبط ما يعتبره المصممون فنًا. من خلال إظهار نماذج ملابس غير عادية، يحاولون التعبير عن أفكارهم ونظرتهم للعالم مثل الفنانين والموسيقيين. الوسيط الوحيد بالنسبة لهم ليس الدهانات والملاحظات، بل جسم العارضة والأقمشة والمواد الأخرى.
ولذلك، ينبغي التعامل مع عروض الأزياء هذه وكأنها زيارة إلى معرض فني معاصر.على سبيل المثال، يعتقد مصمم الأزياء الفرنسي الشهير بول غوتييه أن إنشاء مجموعات الأزياء الراقية يمنحه الحرية الإبداعية الكاملة، في حين أن تطوير الملابس الناجحة تجاريًا يثبط الإلهام.
إنهم لا يرتدون ملابس كهذه! فلماذا هو مطلوب؟
نادرًا ما يبدع الفنان عملاً فنيًا ثم يرميه بعيدًا. مصممو الأزياء ليسوا استثناء لهذه القاعدة. تتطلب نماذج الفساتين والبدلات المعروضة في عروض الأزياء استثمارًا ضخمًا للوقت والمال.
مثير للاهتمام! هذه طريقة لتأكيد انتمائك لنخبة الموضة العالمية والتأكيد على مكانتك. بالنسبة للمصنعين، هذا هو التسويق والعلاقات العامة في المقام الأول. يتم خياطة هذه الملابس يدويًا، مما يسمح لك بالحفاظ على التقاليد وتعزيزها، ومقارنة علامتك التجارية بالإنتاج الصناعي الضخم، ووضع نفسك كفنان ومبدع.
رغم الأصالة والصدمة. لا تزال الملابس الراقية مطلوبة بين الأثرياء. بالنسبة للبعض، فهو عنصر جامعي، تمامًا مثل الساعات أو المجوهرات أو السيارات باهظة الثمن. إنهم يستمتعون بامتلاك شيء فريد ولا يضاهى، لأنه في هذه الحالة يمكن صنع فستان أو بدلة حسب المقاسات الفردية. يرتدي نجوم الموسيقى والسينما مثل هذه الملابس على السجادة الحمراء، مستغلين الفرصة لجذب انتباه المعجبين والمصورين مرة أخرى.
قد يشكك المرء في عروض الأزياء الراقية، لكنها بالتأكيد ستحتفظ بمكانتها في العالم الحديث طالما أنها تتوافق مع الأهداف التي يسعى إليها المصممون ومصممو الأزياء. هذه تقاليد ووسيلة للتعبير عن الذات وفن حقيقي في كثير من الأحيان.
0
