
Creativecommons.org
يعد أسلوب "a la rus" أحد أكثر الأساليب تعقيدًا وتقلبًا التي وصلت إلى القرن الحادي والعشرين. من ناحية، تظهر الملابس بهذا النمط بانتظام في عروض الأزياء والسجاد الأحمر، ومن ناحية أخرى، نظرًا لتصنيعها الأولي وتنكرها، يصعب على الشخص العادي العثور على سبب لارتداء زي بهذا النمط. . هذه هي المادةه سنتحدث عن تاريخ النمط وتشكيله، وسنقدم أيضًا أمثلة على ما يمكنك ارتدائه مع عناصر بأسلوب "a la Russe" وكيفية اختيار خزانة الملابس المناسبة على الطراز الروسي الزائف.
تعريف موجز لأسلوب "a la rus"
أسلوب "a la rus" هو أسلوب, تقليد العمارة/الملابس الشعبية الروسية (والمتنوعة). الكلمة الأساسية هنا هي "تقليد"، نظرًا لأن أسلوب "a la Russe" لا يعادل الفن الشعبي، فهو نسخة أكثر دقة مع تشطيب أكثر دقة ومواد أكثر تكلفة. من المفهوم أنه في أسلوب "la rus" يوجد قدر معين من المسرحية.في أغلب الأحيان، يمكن رؤية هذا النمط في عروض الأزياء والسجاد الأحمر والأفلام التاريخية.
تاريخ تشكيل أسلوب "لا روس"
ومن المثير للسخرية أن فترة تشكيل النمط "على الطريقة الروسية" حدثت تحديدًا في بداية القرن التاسع عشر، عندما دخلت قوات نابليون أراضي روسيا، ودخلت، وفقًا لجميع قوانين المنطق، ممثلين لجميع الطبقات في روسيا. لم يكن لدى الإمبراطورية الروسية وقت للموضة. ومن المفارقات المزدوجة أن النخبة الروسية بأكملها في ذلك الوقت كانت تتحدث الفرنسية فقط، وتدرس من الكتب المدرسية الفرنسية وترتدي ملابس وفقًا للمجلات الباريسية العصرية. هذه الفكرة حول التفوق القاطع لكل شيء أجنبي على كل شيء محلي، تم غرسها من قبل بيتر الأول، الذي قدم قسراً أزياء القميص الهولندي، وبعد أن ترسخت، بقيت حتى يومنا هذا. لكن في عام 1812 كانت هناك نقطة تحول في الوعي: ولم تكن الطبقة الأرستقراطية ترتدي الملابس الأوروبية فحسب، بل لعب الفلاحون العاديون في ذلك العام دورًا مهمًا للغاية، الذين خاضوا حرب عصابات. على الرغم من حقيقة أنه بعد نهاية الحرب لم تتغير ظروفهم المعيشية، لاحظ المجتمع على مستوى اللاوعي (وإن كان بطريقة غريبة إلى حد ما) أن سلطة الناس قد ارتفعت إلى مستوى جديد. لذا, نظم النبلاء الروس كرات على طراز "لا روس" ، وهم يرتدون ملابس رائعة تذكرنا بشكل غامض بصنادل الشمس ، وكوسوفورتكا ، وتدفئة الروح ، وكوكوشنيك. كان التحول التالي غير المتوقع في الموضة للأسلوب الجديد "على غرار روس" هو انتصار روسيا في الحرب مع نابليون. عندما دخل القوزاق باريس، بالإضافة إلى الكلمة الروسية "بسرعة"، اعتمد الفرنسيون أيضًا طريقة لارتداء الملابس: ارتدى مصممو الأزياء الباريسيون سراويل واسعة تذكرنا بقبعات القوزاق، والقبعات الرقيقة، بالإضافة إلى ملابس خارجية مع تقليم من الفرو.رسميًا، كانت هذه اللحظة هي لحظة ولادة أسلوب "على الطريقة الروسية". ولكن بعد صعود روسوفيليا، كان هناك هدوء مرة أخرى، والذي استمر حتى بداية القرن العشرين.
يبدأ العديد من مصممي الأزياء في حساب تاريخ أسلوب "لا روسي" على وجه التحديد في عام 1908، عندما تم عرض أول عروض الباليه العديدة التي جلبها سيرجي دياجليف إلى أوروبا لأول مرة في باريس. في ذلك العام، دخل "المواسم الروسية" لدياجيليف التاريخ، وبدأ يُطلق على المنظم نفسه لقب "المتعهد العظيم". بصراحة، كانت فكرة إحياء الأسلوب في الهواء وتمت الموافقة عليها "من الأعلى". والحقيقة هي أنه في عام 1903، أقيمت حفلة تنكرية، يتذكرها الكثيرون، حيث ارتدى جميع أفراد العائلة المالكة والوفد المرافق لهم ملابس البويار. هكذا تم تحديد الاتجاه نحو الروسية. لذلك، عندما أعلن دياجليف بعد بضع سنوات عن مشروعه الكبير، تم دعمه وتمويله. في عام 1907، كانت الأزياء التي اخترعها أفضل الفنانين مستوحاة من تاريخ الزي الشعبي الروسي وأصالته. هكذا ظهرت أزياء عروض الباليه "The Firebird" و"Rite of Spring" و"The Tale of the Buffoon" و"Petrushka" و"Sadko" والعديد من الأعمال الأخرى المستندة إلى التاريخ الروسي أو الفولكلور. فمن ناحية، تم تكييفهاه بالنسبة للراقصين، تم أخذ الأزياء الشعبية الروسية، ومن ناحية أخرى، تم أخذ جزء كبير من العناصر الزخرفية من دول أخرى ونسجها عضويًا في الصورة العامة للشخصية. عمل فنانون مشهورون مثل نيكولاس رويريتش وناتاليا جونشاروفا وميخائيل لاريونوف والأسطوري ليف باكست على أزياء الباليه (من الناحية البصرية والجمالية ومن الناحية العملية).لم يظل الفنانون الباريسيون بمعزل عن هذه العملية: فقد قامت كوكو شانيل بنفسها بخياطة أزياء مايا بليستسكايا، وكانت الفنانة الطليعية سونيا ديلوناي مسؤولة عن الأزياء الرسومية لكليوباترا وحاشيتها، وتم تصميم عرض الباليه "Parade" المكون من فصل واحد من البداية والنهاية لبابلو بيكاسو. هذه الأحداث لا يمكن إلا أن تؤثر على الموضة.
الملابس على طراز "لا روس".

Creativecommons.org
ظهر أسلوب "a la Russe" في الشوارع الروسية بفضل مصمم الأزياء ومصمم الأزياء بول بوارت. لقد أحب ذلك، على الرغم من شدته وهندسته الأصلية، إلا أن الأسلوب "على الطريقة الروسية" يحتفظ أيضًا بالأناقة والرقي. تداخل النمط الروسي بنجاح مع عصر آرت ديكو، ليصبح استمرارًا منطقيًا لاتجاه الموضة. في العام التالي لإصدار عروض الباليه، ابتكر بوارت سلسلة من الأزياء المستوحاة من "باليه دياجليف" والزخارف الشعبية المشرقة: أصبحت الأنماط الواسعة والفراء والمطبوعات الزاهية جزءًا من تاريخ الموضة. بالإضافة إلى ذلك، تم تعزيز التأثير من خلال الأحداث المأساوية التي وقعت عام 1917، عندما غادر جزء كبير من النبلاء، زهرة الأمة، الإمبراطورية الروسية السابقة بعد الثورة. كانوا فقراء وغير دمويين، وكانوا لا يزالون يتمتعون بتعليم جيد وذوق جيد. أصبحت بيوت الشاي الروسية التي تحتوي على السماور والدببة المحشوة شائعة، بالإضافة إلى المطاعم حيث كان الغجر يستمتعون بالترفيه عن الجمهور بدلاً من المطربين. تم تعيين مواطنين أقل حظًا للعمل: على سبيل المثال، استأجرت شركة Coco Chanel أكثر من 20 مهاجرًا روسيًا قاموا بالخياطة والتطريز والعمل كنماذج، واشترى العديد من الباريسيين الدانتيل والتطريز من الحرفيات الروسيات من حيث المبدأ من أجل مراعاة جميع آداب الموضة و دعم الناس في المواقف الصعبة. تعمل بيوت الأزياء مثل شانيل ولانفين على مجموعات بأسلوب "لا روس" لعدة مواسم.علاوة على ذلك، خرج الأشخاص ذوو الدم الأزرق والأميرات وممثلو بيت رومانوف للتباهي بهذه الملابس. خلال الفترة نفسها، بدأت دور الأزياء التي أسسها مهاجرون أثرياء في الارتقاء إلى مستوى المناسبة: الأيقونية IrFe، التي ابتكرتها إيرينا وفيليكس يوسوبوف، وكذلك خلال الليالي الطوال التي أمضيتها في تطريز Kitmir، التي افتتحتها الدوقة الكبرى ماريا بافلوفنا.
أثارت الموجة الثالثة من الحب لأسلوب "لا روسي" مجموعة أوبرا باليه روسية من تأليف إيف سان لوران، الذي ترأس دار الأزياء كريستيان ديور وكان قد زار روسيا المغلقة بالفعل. أعجب إيف سان لوران أيضًا بالباليه، لكن هذه المرة لم يكن "الفصول الروسية" لدياجيليف.
ما هي عناصر خزانة الملابس بأسلوب "على الطريقة الروسية" التي تحظى بشعبية كبيرة اليوم؟
حتى الآن، يظل أسلوب "La Russe"، مثل أي نمط عرقي، انتقائيًا تمامًا. أولاً، من المستحيل إنشاء خزانة ملابسك بالكامل من إحدى الملابس الروسية. ولكن يمكنك تقديم العديد من الصور اليومية بذكاء. يجب أن تلعب الزخرفة والمواد الدور الرئيسي: الأنماط الإيقاعية والألوان المتباينة وتقليم الفراء الطبيعي وأكمام الدانتيل. إن التفسير الحديث لأسلوب "a la Russe" ليس مشرقًا جدًا: فغالبًا ما يحضر عدد قليل من الأشخاص العاديين عمليات إعادة البناء التاريخية أو الحفلات ذات الطابع الخاص، ولن ترتدي قفطانًا في المكتب لفترة طويلة. علاوة على ذلك، فقد ساهمت الاتجاهات الجديدة أيضًا. لقد قامت أزياء المنتجات الصديقة للبيئة بعملها وبدأت المزيد والمزيد من النساء في التخلي عن معاطف الفرو والديكور المصنوع من الفراء الطبيعي. ولكن هذا لا يعني أن أسلوب "على غرار روسي" لم يعد موجودا. يوجد اليوم سلسلة من ما يسمى بـ kokoshniks الحديثة، والتي تعمل كعصابات رأس وسراويل مطرزة بالإضافة إلى فساتين مع عناصر من الزخارف الروسية القديمة.يتم استبدال الفراء الطبيعي بشكل متزايد بالفراء الاصطناعي، وتعود القبعات العالية إلى الموضة، والشالات المحبوكة تحظى بشعبية ليس فقط بين الجيل الأكبر سنا، وفي الشتاء يتم إعطاء الأفضلية لنظائرها المريحة من الأحذية المحسوسة - uggs. يمكن لأي معطف طويل من جلد الغنم، مع رقعة صغيرة وتوهج، أن يصبح عنصرًا جديرًا في أسلوب "لا روس". يمكن ضبط مستوى أناقة الطراز "a la russe" من خلال المواد: تعتبر العناصر المخملية والساتانية مع التطريز أكثر ملاءمة للمناسبات المسائية، ولكن يمكن ارتداء العناصر ذات الألوان الباستيل المصنوعة من القطن والكتان كل يوم. وبالنسبة للحفلات ذات الطابع الخاص، يمكنك أن تقرر ارتداء الفن الهابط: بدلة رياضية مستوحاة من خوخلوما أو تي شيرت بطبعة شعبية من دينيس سيماتشيف، وقميص مشرق مع "الخيار" من سلافا زايتسيف.